于威多幅作品入选法国卢浮宫卡鲁塞尔厅“宣言”艺术家联展

近日，由联合国教科文组织协会世界联合会（WFUCA）和法中交流促进会（A.D.E.F.C.）主办的“2023国际艺术联创联展”在法国卢浮宫卡鲁塞尔厅盛大开幕，这是一项由全球各国艺术家、儿童、非遗传承人、艺术设计类学生等共同参与的大型艺术创作、交流、展览活动。联合国教科文组织协会世界联合会代表罗伯特•福帕（Robert FOPA），中国驻法国大使卢沙野，法国最高荣誉骑士勋章获得者、作家、翻译家、法中交流促进会主席亚丁，法国教育部代表教育总督察长罗伯特·普洛斯佩里尼（Robert Prosperin）,国际旅游联合会主席让-埃里克•德•圣卢克（Jean-Éric de Saint Luc），历届法国小姐等上千位国际政界、商界、文化艺术界、科技界、娱乐界等不同领域的3800余位嘉宾出席开幕式活动，感受这场独特的艺术盛宴。开幕式现场，毕加索的女儿Aurélia特从洛杉矶远道而来，共同见证这一重要时刻。

法国最高荣誉骑士勋章获得者、作家、翻译家、法中交流促进会主席亚丁（右一）
与联合国教科文组织官员以及法国文艺界嘉宾共同出席本次国际艺术展活动。

据了解，“无边界，被边缘的声音：宣言"艺术家联展展区由亚洲艺术研究院组织策划。展览从全球众多投稿艺术家中经过层层选拔，最终展示了不同艺术媒介的作品，包括绘画、摄影、当代影像、雕塑和装置等。本次展览汇集了来自中国、法国、英国、美国、新加坡等多个国家的70多位艺术家，其中展览中备受瞩目的摄影作品《冰花》来自于中国创意摄影艺术家于威。

于威是中国北方冰花创意摄影的代表性人物，十年的冰花艺术摄影经历，共计完成了四万余张摄影作品，每一张都具有独一无二的艺术性和原创性。于威关注自然天成的细小冰凌冰花，为了呈现出一幅幅专业、精致、考究、有品味的上乘之作，于威经常坚持拍摄到深夜，艰难困苦，玉汝于成。于威认为冰花摄影对于自己依旧是个新的课题，对自己有巨大的吸引力，要用主观的思想展现客观事实，用客观事实表达主观意识，他在摄影中不断寻找新的视角，实现新的突破，沉淀新的感悟。于威表示引领微距摄影艺术向前发展是自己最大的愿望。

展览中，联合国教科文组织协会世界联合会代表（右）、法国最高荣誉骑士亚丁（中）
法国教育部代表教育总督察长罗伯特·普洛斯佩里尼（Robert Prosperin左一）在于威作品前接受法国媒体采访。

于威对于摄影艺术有着执着的追求，他通过对冰花的细致观察和形象联想，体会出具象和抽象艺术的构成，从而开始进行具有主题性的摄影主观表达探索，拓展表现的更多可能性。霜雪无言，冰花静默，点染勾勒间却寄托着他最深沉的思想。窗外月光皎洁、霓虹闪烁、灯光如炽，与窗上的冰凌相遇，这奇异景象的生发再经过人工的加持，使得于威的作品在摄影界的艺术殿堂里独树一帜，引起人们关注。他是北方专业居家创意摄影的引领者，在表现内容和手法上独辟蹊径、独领风骚，尝试新的创作流派。

嘉宾们在于威作品前合影留念

于威认为微观世界与宏观世界相比，具有自己独特的视觉效果，微观视角里的变幻莫测也是包罗万象的。正如他镜头里细碎的冰花组成的美景，有苍劲青松，百鸟朝凤，皑皑雪山，落日余晖，还有海洋世界与浩渺宇宙……冰霜有奇景，天然去雕饰。不同人的眼中会看到不同的景象，而他想要做的就是通过这细小的冰花展现梦幻般的美妙世界，表达人们内心对于大千世界的美好追求。

于威这次成功入选的《冰花》系列作品是在近十年的时间里，通过对窗前冰凌冰花的观察，揣摩，思考，拍摄了近四万幅黑白，彩色窗冰花照片中的脱颖而出的十几幅代表性作品。

于威通过对冰花的细致观察与形象联想，能体会出具象和抽象艺术中的韵感与构成。随着大量的拍摄尝试，对冰花摄影的形式追求不再停留于具体的客观记录，而是开始关注对冰花主题摄影的主观表达，探索、拓展表现的更多可能性。白天拍摄光圈设定以 F8的标准曝光，记录冰花瞬间变化的形态过程，并不断地探索尝试人为干预冰花的形成体态，力求创造更多的画面变化。夜晚拍摄，以F8、F16或者更小的光圈尝试长时间曝光。窗外多彩的霓虹及行驶汽车的尾灯带来的不确定的光源变化，在照片中呈现出变幻莫测的视觉效果。拍摄过程中，使用宾得（PENTAX）K1、K3、K01，宾得（PENTAX）645D、645Z等相机。镜头主要使用 35mm、100mm卡口微距镜头及 645D120mm微距镜头。用不同的相机及镜头拍摄同一场景产生的视觉效果不同。在冰花形成的过程中，通过加热等干预冰花的形成，在摄影构图上选取抽象的超脱于现实的虚拟空间，最后对摄影作品进行风格化的焦点裁切，呈现出全新的视觉体验。

于威部分作品赏析：